Umelecké čítanie: koncept, princípy a základné prostriedky prenosu pocitov

Schopnosť kvalitatívne prezentovať tlačený text s expresívnym umeleckým čítaním vždy rozlišovala ľudí kultúry a tvorivosti. Napriek tomu, že čitateľ, ktorý prenáša to, čo napísal, nepridáva nič od seba a môže povoliť iba hlasové improvizácie vo vzťahu k autorovej myšlienke, veľa závisí od toho, ako zaobchádza so svojou úlohou, a predovšetkým od toho, ako autor bude poslucháčom rozumieť.

Koncept a základné princípy umeleckého čítania

Reč je jedným z najdôležitejších zdrojov komunikácie medzi ľuďmi, prenášaných a vnímaných v okamihu komunikácie súčasne všetkými účastníkmi rozhovoru. Spontánne prednesená reč sa však veľmi líši od" čitateľnej " reči, ak sa k procesu pristupuje iba so snahou sprostredkovať informácie. Kľúčové pravidlo umeleckého čítania v minulom storočí navrhol ruský lingvista Iľja Černyšev, ktorý povedal, že by ste mali čítať, akoby ste hovorili, teda živo a presvedčivo.

Pri expresívnom čítaní, ako aj pri improvizácii reči musia existovať 3 povinné momenty:

1. Pocit, vôľa čitateľa a myšlienka, ktorú sa snaží sprostredkovať, musia konať v jednote. To naznačuje, že vyjadrením emócie vloženej do textu a jej uvoľnením vo forme intonácie čitateľ súčasne prezentuje poslucháčovi svoj osobný postoj k hovorenému.
2. Pri čítaní textu sleduje človek rovnaký cieľ ako pri rozhovore s niekým - je pre neho dôležité, aby poslucháč vnímal informácie v rovnakom kontexte, v akom ich sám pochopil.
3. Expresívne čítanie má všetky výhody neverbálneho prenosu vnútorného významu. Dokonca aj dobre urobený zvukový záznam sprostredkuje celé spektrum aktívnej a živej reči čitateľa vrátane gest na "správnych" miestach a hlasových modulácií. Pokiaľ ide o umeleckú hru na divákovi, používajú sa tu všetky prostriedky umeleckého čítania.

Podľa Stanislavského slovo ploché, bez " dvojitého dna "(podtext), nemá miesto na javisku ani v umeleckom prostredí. Kreativita umelca je len preto, že si požičiava slová od spisovateľa a význam je naplnený umelcom. Preto sa umelecké čítanie (alebo recitácia) označuje ako ústne formy reči, hoci sú zbavené hlavného aspektu slobodného prejavu-improvizácie.

Umelecké čítanie je umenie

Umelecké čítanie v umení je definované ako interpretácia produktu umeleckej činnosti primárneho charakteru v priebehu umeleckého výkonu. Primárny produkt tvorivej práce (spisovateľské dielo) je to už samo osebe samostatná umelecká forma, takže akákoľvek jej interpretácia, od hrania od javiska po expresívne čítanie, sa považuje za sekundárne stelesnenie.

Ústne expresívne prostriedky umeleckého čítania sú často jediným možným tvorivým prenosom textu, aby sa jeho význam a štruktúra nenávratne nestratili. Príkladom toho sú diela Turgeneva, Gogola, feta a ďalších spisovateľov a básnikov, ktorí tak jemne a zmyselne sprostredkúvajú povahu obrazov prírody a ľudí prostredníctvom opisných psychologizmov, že je to jednoducho nemožné prostredníctvom vizuálneho umenia.

Všetky expresívne prostriedky umeleckého čítania (a to sú intonácie, pauzy, tempo, rytmus atď.) sú veľmi blízko k herectvu, ale nie sú, pretože v postavách nie je okamih reinkarnácie (ponorenia) . Čitateľ akoby zboku pozoruje, čo sa pred ním dvíha zo stránky knihy, opisujúc nielen udalosti prepletené v zápletke, ale aj portréty postáv, krajiny, proti ktorým sa akcie vyvíjajú, vnútorné zážitky postáv. To umožňuje poslucháčovi cítiť plnosť obrazu bez toho, aby ho rozptyľovali viditeľné obrázky a vizualizovali ich vo vlastnej interpretácii na základe "nastavených parametrov".

Keďže účelom umeleckého čítania je vždy úplné a bezpodmienečné odovzdávanie autorových myšlienok, tvorivá zložka čitateľskej práce dodržiava prísne limity prípustnej improvizácie. Starostlivý prístup k pôvodnému textu je jedným z najdôležitejších etických pravidiel pre každého profesionálneho čitateľa.

Ústne prostriedky expresívneho čítania

Zložitosť takého žánru, ako je čítanie beletrie, spočíva v neschopnosti plne využiť celý objem pomocných prostriedkov, ktoré majú herci klasického divadla. Celá sada nástrojov, ktoré je majster umeleckého slova nútený ovládať pred publikom, je jeho hlas, rečová technika, gestá.

Ako herec alebo herečka sprostredkuje emócie investované do diela autorom prostredníctvom umeleckého čítania? Sada nástrojov, ktoré môže majster ovládať pred publikom, je malá. Tento súbor výhod však obsahuje všetky expresívne prostriedky potrebné pre čitateľa umenia umeleckého čítania. Celkovo je ich päť:

1. Intonácia ("farby reči") - zahŕňa všetky možnosti hercovho hlasu, sprostredkovanie pocitov a osobné hodnotenie čitateľa týkajúce sa konkrétnych epizód diela. Intonácia by mala mať vysokú sýtosť, variabilitu, plasticitu a prirodzenosť.
2. Logické pauzy – samostatné skupiny slov alebo fráz podľa princípu ich logickej úplnosti.
3. Psychologické pauzy sú navrhnuté tak, aby posilnili emocionálne zaťaženie tohto fragmentu akcie, dodali epizóde psychologickú hĺbku, spontánnosť, nasýtili scénu zmyselným odrazom zážitkov postáv.
4. Tempo-určuje rýchlosť toku reči, ktorá reguluje všetky potrebné intonačné techniky, trvanie prestávok, zvyšujúcu sa alebo klesajúcu dynamiku prenosu rozprávania.
5. Rytmus-organizuje spôsob a prenos diela ako celku, harmonizuje aktívne a pasívne rozdiely v prednese reči s cieľom udržať neustály záujem diváka.

Takéto expresívne prostriedky umenia umeleckého čítania ako tempo a rytmus sa neustále vzájomne ovplyvňujú. Vo chvíľach zotrvačnosti rytmu sa tempo čítania spomalí (zhasne) a naopak, keď sa rytmus stane energickým, tempo sa tiež zrýchli.

Neverbálne prostriedky umeleckého čítania

Medzi potrebné techniky používané profesionálnym čitateľom patrí plastový sprievod prenosu reči do kategórie najťažších. Podľa spisovateľa v. Aksenova, plast ako jeden z najjasnejších príkladov umeleckého čítania je neoddeliteľnou súčasťou umeleckého vysielania a navyše vyjadruje postoj čitateľa k dejovým zvratom, správaniu a obrazom hrdinov.

Plastická prezentácia sémantického zaťaženia diela pozostáva z niekoľkých komponentov:

1. Výrazy tváre-v skutočnosti ide o rovnaké intonácie, prenášané iba nie hlasom, ale pohybmi tvárových svalov. Keďže výrazy tváre odrážajú skutočný postoj čitateľa k tomu, čo v súčasnosti hovorí, je dôležité, aby interpret pochopil všetky skryté motívy autora a prijal ich ako svoje vlastné.
2. Gestikulácia-napriek tomu, že každé gesto interpreta musí byť "na mieste" a musí byť nacvičené, nevyhnutnou podmienkou pre použitie tejto techniky je ľahkosť. Pomocou výrazných pohybov rúk alebo včasného trasenia hlavy sa vytvára silný účinok emocionálneho vplyvu na poslucháča, ktorý zvyšuje dojem hereckej reči.
3. Pohyby, pohyby – zdroje mechanického pohybu na javisku pre herca konverzačného žánru sú veľmi obmedzené, takže musí čo najviac investovať do každého kroku alebo otočenia svojho tela. Zručne kombinujúci gestá, výrazy tváre a pohyby, interpret vytvára ilúziu rozšíreného priestoru na javisku, robí Predstavenie rozsiahlym, rôznorodým.

Keď sa hercovi podarí sprostredkovať alebo vylepšiť scénu pomocou umeleckého čítania, musí si dočasne dovoliť "upokojiť sa", uvoľniť napätie zo svojho monológu a diváka trochu " uvoľniť. Ak sa tak nestane, rytmus predstavenia bude narušený a dej príbehu bude preťažený nadmernou emocionalitou.

Dôležité podmienky na zlepšenie ústnej reči

Formulácia umeleckých čitateľských zručností v dospelosti je spojená s mnohými prekážkami zavedených porúch dikcie, preto rekvalifikácia znamená predovšetkým zmenu vnímania jeho reči človekom a až potom-nápravu chýb. Práca na nedostatkoch reči trvá veľa času a zahŕňa tri typy cvičení:

• čítanie jazykolamov;
• dychové cvičenia;
• nahrávanie reči na diktafón a počúvanie zaznamenaného.

Zo všetkých známych jazykových twisterov by si budúci čitateľ nemal vybrať viac ako päť, ktoré mu boli dané so zvláštnymi ťažkosťami, a vypracovať ich doslova slabikami, dosiahnuť dokonalú výslovnosť pri vysokej rýchlosti reči. Postupne môžete prejsť k vyslovovaniu textov zložených z veľkého počtu (10 a viac) jazykolamov, ktoré kombinujú najťažšie vysloviteľné slovné formy.

Slabá membrána je dôvod nedostatku vzduchu pri čítaní dlhých viet. je jednou z hlavných prekážok na ceste na pódium alebo katedrálnu platformu lektora. Človek, aby mal čas sa nadýchnuť, je nútený časté frázy a robiť zbytočné pauzy, čo komplikuje vnímanie jeho prejavu publikom. Dýchanie cvičenie pre denný tréning doma je navrhnutý tak, aby pomohol napraviť tento nedostatok:

• nafukovacie balóny 3-5 kusov v rade;
• napínanie samohláskových zvukov (všetko postupne) pri výdychu, kým pľúca nie sú úplne bez vzduchu;
• použitím metódy "hlbokého dýchania" - najskôr sa zhlboka nadýchne žalúdkom, potom sa vzduch pomaly presunie do hrudníka, praskne pľúca na doraz a potom dlhý úplný výdych.

Z času na čas sa konajú hodiny čítania domáceho umenia so zapnutým rekordérom. Pri počúvaní vášho hlasu v nahrávke je pre človeka jednoduchšie abstrahovať ho od svojej osobnosti a vidieť zjavné nedostatky reči, ktoré unikajú pozornosti v každodennej komunikácii.

Nezrozumiteľná reč je nepriateľom dikcie

Niektorí čitatelia pri všetkom svojom úsilí nedokážu upútať pozornosť poslucháča kvôli nezrozumiteľnej, nezrozumiteľnej reči, napriek tomu, že s ich dýchaním je všetko v poriadku a výslovnosť jednotlivých zvukov tiež nespôsobuje problémy. Ak tento problém nesúvisí s vrodenou patológiou alebo vývojom komplexnej choroby, môžete s ňou bojovať pomocou jednoduchých artikulačných cvičení:

• otvorenie úst, musíte presunúť spodnú čeľusť zo strany na stranu, potom dopredu a dozadu;
• prekrížte si zápästia na hrudi a predkloňte sa, natiahnite akýkoľvek zvuk samohlásky v najnižšej oktáve, potom sa narovnajte, pozastavte a zopakujte cvičenie s ďalším zvukom samohlásky;
• , zatvárajú zuby a jazykom sa striedavo dotýkajú pravej a ľavej vnútornej strany líc.

Séria cvičení sa vykonáva 5-6 krát počas dňa a nevyhnutne v predvečer verejných čítaní (prejavy, prednášky).

Pedagogické čítanie

Účelom umeleckého čítania v ktorejkoľvek fáze výchovy a vzdelávania dieťaťa je predstaviť ho estetickému a humánnemu svetu literatúry. Aby študentovi sprostredkoval význam diela a krásu slabiky jedinečnej pre každú knihu, musí byť sám učiteľ vášnivým fanúšikom tlačeného slova a horieť myšlienkou preložiť suchý text do živej reči.

Na rozdiel od herca konverzačného žánru, ktorý si môže slobodne zvoliť tému svojho prejavu, sa však učiteľ musí zaoberať obmedzeným zoznamom literatúry schválenej programom a určenej pre určitú vekovú kategóriu poslucháča. Prezentácia práce učiteľom nikdy nemá povahu nepretržitého čítania textu, ale nevyhnutne obsahuje pauzy, počas ktorých sa vysvetľujú ťažké momenty konania, analyzujú sa činy a správanie postáv.

Pre správne pochopenie práce študentov má veľký význam umelecké čítanie príbehov v rôznych interpretáciách. Zároveň sa študenti vyzývajú, aby dospeli k záveru, v ktorej verzii" vyjadrenia " veci, ktorá je im už známa, sú znaky postáv jasnejšie načrtnuté, niektoré obrázky sa javia lepšie.

Expresívne čítanie v skupine stredných škôl

Vo veku 5 rokov už dieťa nezachytáva iba emocionálne pozadie rozprávky, ktorá mu bola prečítaná, ale môže sa úprimne starať aj o postavy, rozlišovať pozitívne a negatívne postavy medzi nimi. Texty na umelecké čítanie v strednej skupine sú vybrané zmysluplne, s veľkým počtom hercov, z ktorých každý hrá v diele charakteristickú úlohu (zbabelý zajac, prefíkaná líška, zlý vlk).

Je dôležité, aby pedagóg zdôraznil individualitu každej postavy hlasovými moduláciami, aby bol nezabudnuteľný. Veľkú úlohu pri vzbudzovaní záujmu detí o prácu zohráva dobre zvolené tempo a rytmus čítania, dodržiavanie logických akcentov a expresívne pauzy. Učiteľ číta fragmenty textu, na ktoré by mali deti venujte pozornosť pomaly a pôsobivo a vyslovuje epizodické momenty svojim obvyklým hlasom a o niečo rýchlejšie ako konverzačné tempo.

Pri príprave na hodinu musí učiteľ vopred analyzovať text a označiť tie slová alebo slovné formy, ktoré budú pre publikum ťažko pochopiteľné. Kompetentná prezentácia zložitých slov sprevádzaná gestami a výrazmi tváre pomôže deťom pochopiť význam neznámych výrazov a dokonca vyjadriť svoje predpoklady o ich význame.

Programové úlohy pre predškolákov

V prípravnej skupine materských škôl učiteľ pokračuje v zavádzaní detí do malej beletrie a upevňuje v pamäti predškolákov také pojmy ako čitateľ, príslovie, príslovie, rozprávka, jazykolam, príbeh. Dostatok času sa venuje štúdiu štruktúry a dizajnu knihy: aký je obsah? Ilustrácia? Ako sú označené kapitoly, stránky?

Každá práca prečítaná pedagógom je teraz analyzovaná z hľadiska pozitivity alebo negativity postáv. Akcie postáv sú hodnotené ("a čo by ste robili na jeho mieste?"), sú vytvorené alternatívne verzie udalostí známych rozprávok ("a ak by mačací dom mal čas na uhasenie, čo by malo?stalo sa potom"). , vytvárajú sa zručnosti používania epitet, porovnávania, obrazových výrazov.

V prípravnej skupine sa dieťa približuje k takému žánru, ako sú básnické texty ("Spring Waters" od Tyutcheva atď.), kde sa veľká pozornosť venuje opisom prírody a chváli krásy vlasti. Poetické frázy používané slávnymi majstrami slova na jedinečný prenos obrazov rozširujú obzory a slovnú zásobu predškoláka.

Expresívne čítanie v prípravnej skupine

Počúvanie a učenie básní vytvára u predškoláka zmysel pre tempo a rytmus, rozširuje jeho slovnú zásobu, robí reč gramotnou a dikciou jasnou. Poetické konštrukcie vníma dieťa ľahšie ako próza, ale majú množstvo funkcií, ktorým by mal predškolák venovať pozornosť, aby lepšie porozumel básnickej forme:

• v básni slová idú v určitom rytmickom poradí so striedajúcimi sa prízvučnými a neprízvučnými slabikami;
• rytmickosť básne je určená správne pozorovanými pauzami;
• básne sú emocionálne farebné konštrukcie, ktoré si vyžadujú zmenu tempa, dynamický vývoj a použitie bohatej palety živého zvuku;
• musíte čítať poéziu zvučným a jasným, mierne hlbokým hlasom, ktorého sila by sa mala opakovane meniť, pretože emocionálne sfarbenie diela sa zvyšuje alebo oslabuje

Umelecké čítanie v prípravnej skupine zaujíma veľmi dôležité miesto vo vzdelávaní budúceho študenta, pretože počas tohto obdobia je dieťa schopné vyhodnotiť nielen obsah textu, ale aj krása o slabike a dôležitosti správneho prenosu autorovho myslenia.

Známi svetovo uznávaní učitelia, napríklad Konstantin Ushinsky, varovali a varovali rodičov a učiteľov pred nútením predškoláka učiť sa básne a fragmenty prózy mechanicky. Podľa ruského učiteľa a spisovateľa iba hĺbkové štúdium textu, nájdenie autorovej myšlienky v ňom a analýza správania postáv prispievajú k lepšiemu zapamätaniu diela a kompetentnému prerozprávaniu.