Čo je scherzo: charakteristika a história vývoja

Scherzo v hudbe je dielo napísané veľmi pohyblivým tempom. V preklade z taliančiny znamená scherzo "vtip". , takýto kus sa vyznačuje hlavne trojdielnym metrom, rýchlym tempom a ostrými rytmickými zákrutami. Prudká zmena kontrastných umeleckých obrazov je ďalšou charakteristická vlastnosť z tejto práce. Ďalej podrobnejšie popíšeme, čo je scherzo a ako sa používa v dielach rôznych skladateľov.

Charakteristické znaky a história výskytu

Čo je scherzo, môžete pochopiť zvážením jeho hlavných charakteristík. Toto je v prvom rade hudobný humor. Nečakané spojenie umeleckých obrazov, zmena nálad, volanie registrov a nástrojov, pohyblivé tempo, rytmické črty sú len niektoré z techník charakteristických pre túto prácu, ktoré Skladatelia používajú pri vytváraní hudobného vtipu. Rozsah obrázkov prenášaných tu je najrozmanitejšia - fantastické, groteskné, bizarné, ale vždy vtipné. Niekedy scherzo získal sfarbenie ľudového žánru.

Už niekoľko storočí prešiel postoj skladateľov k tomuto žánru určitými zmenami.

Prvé príklady hudobných vtipov možno nájsť v 16. storočí vo vokálnej hudbe. Monteverdi. Potom sa im hovorilo canzonettes. Humorné Humorné básne boli použité pre nich.

V 17. storočí sa objavil inštrumentálny scherzo. Pôvodne to bola jedna z častí inštrumentálnej suity alebo partity. V tejto podobe sa táto práca nachádza v dielach a.S. Bach. Najznámejším z nich je Scherzo z orchestrálnej suity č. 2 b mol, kde sólisti flauty. V súčasnosti sa často vykonáva ako samostatná práca.

Scherzo ako súčasť sonátovo-symfonického cyklu

Od konca 18. storočia sa stala súčasťou sonátovo-symfonického cyklu, ktorý postupne nahrádza.

Prvýkrát v tejto funkcii sa scherzo objavuje v zakladateľovi viedenského klasicizmu Joseph Haydn v sonáte č. 9 pre klavír. Ale vo svojej práci sa nestáva tradíciou. Až v priebehu času sa scherzo ako súčasť sonátovo-symfonického cyklu potvrdzuje v sonátach a symfóniách L. Beethoven. Pri analýze jeho práce je zrejmé, že skladateľ vo svojich raných symfóniách a sonátach uvádza do menuetu iba prvky scherza. Neskôr je ním Menuet úplne nahradený.

V nasledujúcich storočiach scherzo ako súčasť sonátovo-symfonického cyklu naďalej existuje v symfonickom diele D. Šostakovič, G. Mahler Alebo. Bruckner.

Definovanie toho, čo je scherzo v sonátovo-symfonickom cykle a aký je význam tejto časti, je potrebné poznamenať jeho mimoriadne dôležitú úlohu v celkovej dramaturgii cyklu.

Scherzo je nezávislý žáner inštrumentálnej hudby

Na začiatku 19. storočia ide scherzo ďalej sonátovo-symfonický cyklus a stáva sa žánrom inštrumentálnej hudby. Je to samostatný kus hudby. Hlavné funkcie sú v ňom zachované a jeho virtuozita zostáva nezmenená. Piano scherzos sú známe pre husle, ako aj pre ďalšie sólové nástroje. Tento žáner sa blíži capriccio.

Scherzo pre klavír napísali takí slávni západoeurópski predstavitelia romantického trendu v hudbe ako Frédéric Chopin, R. Schumann alebo. Brahms. Z ruskej školy kompozície sa žáner inštrumentálneho scherza zaoberal P.a. Čajkovskij, M.A. Balakirev.

Tento žáner získal najväčší rozvoj v klavírnej tvorbe F. Chopin. Skladateľ to robí vážnejším a nasýti ho hlbokým dramatickým a niekedy tragickým obsahom. Menší pražec sa stáva charakteristickým pre scherzo.

Scherzo v hudbe pre orchester

Pri analýze toho, čo je scherzo a ako je tento žáner zastúpený v rôznych hudobných smeroch, možno poznamenať, že sa ním zaoberali Skladatelia rôznych období.

Tento žáner je pomerne široko zastúpený v orchestrálnej hudbe.

Jedným z najvýraznejších príkladov orchestrálneho scherza je" čarodejnícky učeň " francúzskeho skladateľa Paula Dukea. Obsah je založený na príbehu nešťastného čarodejníckeho učňa, ktorý sa rozhodol čarovať sám.

Ďalšími známymi príkladmi scherza v orchestrálnej hudbe sú tieto diela:" Fantastické Scherzo " a. Stravinsky, scherzo od hudby po Shakespearovu komédiu"Sen noci svätojánskej".