Michelangelova "svätá rodina": popis, história, fotografie

Michelangelo, už známy a uznávaný sochár, namaľoval obraz na strom "Svätá rodina" v roku 1504. Toto je jeho prvý obraz, test sily ako umelca, sa stal najväčším výtvorom génia. Skromne sa nazýval "sochárom z Florencie" a bol vlastne umelcom, básnikom, filozofom, mysliteľom. A každé z jeho diel je syntézou všetkých jeho talentov, dokonalou kombináciou formy a vnútorného obsahu.

Mnohostranný talent Michaangela

V čase, keď Michelangelo Buonarroti napísal Svätú rodinu, prešiel dobrou školou. Sochy "Pieta" a "David" už boli vytvorené, čo mu prinieslo svetovú slávu. Po návrate do Florencie pracoval na rozkazoch, ktoré dostal od duchovenstva a šľachty. Jeho sochárske diela boli vysoko cenené.

Michelangelo však chce uviesť do praxe vedomosti, ktoré získal v mladosti v maliarskej dielni bratov Ghirlandaio. Zaväzuje sa napísať stojanové dielo vo forme tondo, ktoré sa nazýva "Madona z Doni" alebo "Svätá rodina". Predpokladá sa, že toto je jediná dokončená, zachovaná dodnes, jeho stojanová práca. Uchováva sa vo Florencii v Galérii Uffizi.

Neskôr vzniknú neoceniteľné Renesančné sochy, ktoré ovplyvnili celú svetovú kultúru, vymaľujú sa fresky v Sixtínskej kaplnke vo Florencii, vymaľujú sa kupola Vatikánskej katedrály v Ríme, vznikne architektonický komplex kapitolu. Sú známe jeho sonety, z ktorých niektoré boli zhudobnené počas autorovho života.

z "Tondo Doni"

Toto je ďalší názov Michelangelovho diela "Svätá rodina". Opis kompozície by mal začínať centrálnou skupinou, ktorá zahŕňa Pannu Máriu, Jozefa zasnúbeného a Ježiša Krista. Autor zobrazuje jednoduchú rodinnú scénu: žena prechádza alebo prijíma dieťa z rúk otca. Samozrejme, toto je náboženská téma, ale je vnímaná nejakým každodenným, intímnym fragmentom. Matka, otočiac hlavu, sa na svojho syna pozerá s láskou a nežnosťou. Otec, ktorý pevne drží dieťa, pozorne sleduje jeho pohyby. Odborníci nazývajú toto usporiadanie čísel "špirálové". Dokonca aj fotografia Michelangelovej "Svätej Rodiny" robí na divákov silný dojem.

Centrálna skupina je napísaná tak starostlivo a jemne, že vytvára dojem jej objemu. Zdá sa, že nejde o malebnú, ale o súsošie, ktoré je možné obísť a vidieť zo všetkých strán. Nahé ruky Panny Márie sú reliéfne a krásne, farebná schéma zdôrazňuje prirodzenosť a čistotu pokožky.

V pozadí, neďaleko Svätej rodiny, Michelangelo zobrazil päť mužských nahých tiel. Byť veľkým sochárom a dokonale poznať anatómiu sa autorovi podarilo sprostredkovať krása, , plasticita a reliéf foriem ľudských tiel pripomínajúcich starožitné sochy. Napriek zložitosti a rozmanitosti ich póz sú prirodzené a zahŕňajú pohyb.

Prečo si autor vybral také kontroverzné pozadie pre Svätú rodinu? Michelangelo bol predovšetkým sochár pracujúci s nahými telami. Technika, ktorou popravoval nahé postavy na plátne, udivuje divákov všetkých čias. Možno to je dôvod, prečo bola práca priaznivo prijatá všetkými, dokonca aj duchovnými.

Dve hlavné skupiny sú však od seba oddelené kontrastnou vodorovnou čiarou. A celú kompozíciu obrazu spája Ján Krstiteľ, ktorý sleduje Ježiša Krista s polovičným úsmevom na tvári.

Čo je Tondo?

Tondo je maliarske alebo sochárske dielo (basreliéf) okrúhleho tvaru s veľkosťou asi meter. Táto forma umeleckých diel bola bežná vo Florencii počas ranej renesancie. Všetci veľkí umelci tej doby vykonávali diela vo forme tondo, ktoré na nich spravidla zobrazovali náboženské predmety.

Podľa módy bohatí Florentínci zdobili svoje domovy takýmito dielami. Bolo zvykom vyrábať také drahé darčeky na významné rande.

Prečo sa Michelangelova "Svätá rodina" volá "Tondo Doni"?

Bohatý obchodník, zberateľ a filantrop Agnolo Doni bol legálne ženatý s dcérou florentskej bankárky Maddaleny Strozzi v roku 1504. Pravdepodobne na počesť tejto udalosti obchodník nariadil vytvoriť Tondo s náboženskou tematikou od slávneho majstra Michelangela Buonarrotiho.

Zaujímavý fakt súvisiaci s konfrontáciou dvoch silných osobností popisuje ich súčasník Giorgio Vasari v životopisoch. Keď umelec odhadol svoju prácu na 70 dukátov, dostal od obozretného zákazníka iba 40. Rozhodol sa, že to stačí, a autor nebude robiť rozruch. Michelangelo sa rozzúril a požadoval buď vrátenie obrazu, alebo zaplatenie 140 dukátov. Lakomec, ktorý rozumne zhodnotil prácu a pochopil jej skutočnú hodnotu, bol nútený zaplatiť dvakrát.