Gotická socha: popis štýlu, funkcie, fotografie

Gotika je obdobím vývoja umenia, ktoré existovalo v stredoveku v strednej, západnej a čiastočne vo východnej Európe. Zmenila románsky štýl a postupne ho nahradila. Gotika sa vzťahuje na všetky diela tohto obdobia: maľba, sochárstvo, fresky, vitráže, miniatúry kníh. Tento štýl je často charakterizovaný ako "desivo majestátny". Článok bude rozprávať o soche románskeho a gotického štýlu.

Usilovať sa nahor

Aby sme pochopili umenie gotického sochárstva, bolo by vhodné povedať pár slov o smere všeobecne. Gotika vznikla na severe Francúzska v polovici 12. storočia a v 13. storočí sa rozšírila na územia, kde sa dnes nachádzajú krajiny ako Nemecko, Rakúsko, Česká republika, Španielsko a Anglicko. Neskôr prenikla do Talianska a ešte neskôr do východnej Európy a zostala tam až do 16.storočia.

Na rozdiel od okrúhlych oblúkov, mohutných stien a malých okien typických pre románsky štýl sa gotika vyznačuje oblúkmi so špicatým vrcholom, vysokými a úzkymi vežami, stĺpmi, fasádami zdobenými vyrezávanými detailmi, špicatými, viacfarebnými oknami.

Pôvod pojmu "gotický"

Pojem "gotický" sa vyznačuje neobvyklou históriou a konotáciou. Je zaujímavé, že súčasníci tohto štýlu ho nikdy nepoužívali. Pravdepodobne by boli veľmi prekvapení, keby sa dozvedeli, že majestátne monumentálne stavby zdobené vitrážami a ozdobami by sa nazývali slovom, ktoré je synonymom slova"barbarské".

Pojem "gotický" bol spočiatku urážlivý, pretože ho kritici interpretovali tak, že popisoval odklon od klasických myšlienok a proporcií. V širšom zmysle označovala budovy so špicatými oblúkmi. Na rozdiel od horizontálneho použitého v románskom slohu sa tu používal vertikálny štýl.

V románskom umení

Aby sme pochopili zvláštnosti gotického sochárstva, treba povedať aj o románskom slohu, z ktorého vyrástla gotika. V Byzantskej ríše , socha bola cirkvou odmietnutá, pretože bola spojená s pohanstvom. V románskej kultúre je monumentálne sochárstvo a najmä reliéf rozšírené. Začiatok jeho rozkvetu sa datuje do roku 1100.

V tom čase sa monumentálne a dekoratívne umenie používalo ako nástroj na zastrašovanie odpadlíkov. Existovali majestátne komplexy románskych katedrál, v kompozíciách ktorých boli často ľudské postavy, ktoré v nich zohrávali veľkú úlohu. Tieto kompozície boli vytvorené na témy legiend zo Svätého Písma a poučných podobenstiev.

Centrálny obraz

V románskom sochárstve to bol Ježiš Kristus. Jeho vzhľad a charakter ho priblížili k Bohu Otcovi, ktorý bol považovaný za strašného sudcu sveta a vyhlásil ľudstvu neúprosný rozsudok.

Kresťanské legendy, podobenstvá, hrozné apokalyptické vízie, obrázky posledného súdu a mytologické obrazy zo starodávnych ľudových vier, niekedy v podobe karnevalových masiek, potom v podobe čudákov s posmešnými grimasami, často bizarne vychádzali na kamennom sochárskom koberci.

Ďalej by sa malo povedať o úlohe sochárstva v gotickej katedrále.

Spojenie s architektúrou

Gotická socha stredoveku bola úzko spojená s architektúrou, ako aj s románskou. Nad mestom sa týčili katedrály oboch období, čo naznačuje dôležitosť a veľký vplyv náboženstva vo všetkých oblastiach života.

Gotický sochársky štýl pochádza z Francúzska. V tomto smere sa za prvé diela považujú sochy umiestnené na portáli baziliky v Saint-Denis, ako aj v katedrále Chartres. Následne sa rozšírila po celej Európe a bola populárna až do začiatku novoveku, keď gotiku nahradilo renesančné umenie zamerané na tradície staroveku.

Spočiatku boli gotické sochy Francúzska vytvorené z kamenných blokov a zároveň zostali ich súčasťou. Potom neexistovali žiadne nezávislé, samostatné sochy. Pomalý vývoj plastického remesla zameraného na sochárstvo jednotlivých postáv s proporcionálne stelesnenými časťami tela sa začal na úsvite 13. storočia.

Boli charakterizované množstvom detailov a excesov. Ak socha Grékov odrážala myšlienky jasnosti a jednoduchosti, potom gotika inklinovala k zložitosti, grotesknosti, elegancii. Je to taká zložitá zmes myšlienok a prvkov, ktorá dáva predstavu, že ide o postavu vyrobenú v tomto štýle.

Sochy a reliéfy

Rovnako ako drahé kamene, ktoré zdobili šperky, aj sochy boli dekoráciou nových budov. Na fasády boli umiestnené gotické sochy, ktoré pomáhali tvarovať obrysy štruktúr a ich vzor, zdobili portály, oblúky a podpery. Spolu s freskami a inými dielami výtvarného umenia možno monumentálne sochárske diela vidieť v galériách, okenných rámoch, štítoch, mimo budovy a v jej interiéri.

Základom skladieb, rovnako ako v románskom umení, boli najmä biblické a evanjelické predmety. Telá neboli nevyhnutne skryté pod oblečením a jeho kryty zdôrazňovali tvary. Majstri uskutočnili experimenty a snažili sa dať svojim výtvorom viac života a mobility. Napríklad pokrčené alebo hlboké záhyby umiestnené na šatách sôch zdôrazňovali impulzívnosť pohybov, ich ostrosť pri otáčaní.

Gotické sochárstvo v Španielsku a Taliansku

V Španielsku bola orientovaná na francúzštinu, a preto s ňou mala veľa spoločných čŕt. V Taliansku sa vyvinula nezávislá Gotická škola plastov. Tu už socha nebola nevyhnutne spojená s architektonickými riešeniami.

Slúžil viac na vytvorenie dekorácie v interiéri aj exteriéri. Sochy boli umiestnené v parkoch, na námestiach miest. Diela súvisiace s talianskou školou sa čoraz menej spájali s byzantským umením a čoraz viac sa tiahli k starodávnym vzorkám.

V Nemecku

Začiatkom 13. storočia tam pôsobili hlavne architekti a sochári, ktorí študovali u francúzskych majstrov. Radšej inštalovali sochy do interiéru. Najjasnejším predstaviteľom Ranonemeckého gotického sochárstva je takzvaný bambergský majster. Jeho sochárske postavy majú výrazné tváre a silné telá.

Zároveň v tom čase existovali v Nemecku ďalšie trendy gotickej architektúry. Napríklad sochy, ktoré zdobia Štrasburskú katedrálu, majú hlavy, ktoré sú vyrobené zručnejšie ako ich telá. Vrchol vývoja sochárstva gotického obdobia v Nemecku bol na začiatku 14. storočia.

Najobľúbenejšími témami bol obraz ukrižovaného Ježiša Krista alebo iné postavy zranené a vyčerpané utrpením. Na zhromaždení gotického obdobia sa stal bežným typom sochy zobrazujúcej " krásnu Madonu. Toto je Panna Mária, ktorá drží dieťa v náručí. Majstri venovali veľkú pozornosť výzdobe bohatých šiat. Samotnú Máriu vykreslili ako mladé, krásne, zmyselné dievča.

V neskorom stredoveku

Gotická socha tohto obdobia je úplne podriadená kresťanskej ideológii. Je stále úzko spojená s architektúrou a je vytvorená v súlade s pravidlami týkajúcimi sa zobrazovania posvätných postáv. Tiež sa nepovažuje za nezávislé umenie.

Socha bola určená nielen na zdobenie kláštorov a chrámov, ale slúžila aj ako nosné časti zložitých architektonických štruktúr. A tiež spolu s ikonami bola predmetom úcty.

Symbolika

Rovnako ako stredoveké umenie všeobecne, a najmä gotika, majú symbolický význam a sú akýmsi kódom. Zahŕňa oslavovanie činov, ktoré v mene viery vykonávajú kresťanskí svätí, a ďalšie biblické významy. Okrem postáv Starého zákona, Ježiša, Panny Márie a apoštolov, gotická socha zobrazovala kráľov, vládcov a rôznych štátnikov. V týchto umeleckých dielach už začína ustupovať stredoveká zdržanlivosť, odlúčenie a statika. Dáva cestu dynamike, emocionalite, individualizácii vlastností.

Tieto zmeny sa však iba načrtávajú a zatiaľ čo zámerná jednoduchosť a schematickosť bude nahradená autentickosťou a humanizmom, ktorý je súčasťou renesancie, uplynie niekoľko storočí. Zmeny boli vykonané v interpretácii obrazu Krista gotickou sochou. Ako už bolo spomenuté vyššie, v ranom stredoveku bol považovaný za Všemohúceho a impozantného sudcu. Teraz sa čoraz častejšie objavuje v podobe múdreho pastiera, milého mentora a učiteľa. Jeho črty tváre zmäknú, môžete na ňom vidieť zdanie úsmevu.

Treba poznamenať, že takéto zmeny sa nevzťahujú na sochy zobrazujúce ukrižovanie. Autori robia všetko pre to, aby Ježišovo utrpenie na kríži ukázali čo najživšie a najspoľahlivejšie. Majstri tej doby prejavujú záujem o vnútorný svet svojich hrdinov. Sochári hľadajú príležitosti na sprostredkovanie vnútorného sveta človeka, zvláštností jeho charakteru. Všímajú si individualitu čŕt tváre, dosahujú realizmus v obraze póz, gest, záhybov oblečenia.

Vynikajúce diela

Medzi majstrovské diela gotiky je potrebné poznamenať, že katedrála Notre-Dame sa nachádza v centre Paríža. Nad jednou z jeho fasád je galéria kráľov zobrazujúca židovských vládcov opísaných v Starom zákone. To zdôrazňuje neoddeliteľné spojenie týchto dvoch zákonov. Divák vidí pekné tváre otočené k nemu. Žiaria s láskavosťou a zdá sa, že sa pozerajú na okoloidúcich s úsmevom. Na týchto tvárach je prekvapujúce, že sú veľmi rozmanité, každá zo sôch má svoj vlastný charakter.

Zaujímavé sú sochy, ktoré zdobia svätyňu s pozostatkami Troch kráľov, ktoré sa v nej nachádzajú. Nachádza sa v Kolínskej katedrále, v oltári. Každý z obrázkov je individuálny a vykonaný s mimoriadnou presnosťou.

Portály katedrály v Chartres vám umožňujú bližšie spoznať Gotické sochárstvo. Tu môžete vidieť obrázky starozákonných postáv, obrazy posledného súdu, Ježiša Krista a Panny Márie. Každé z diel si zaslúži osobitnú pozornosť, jedinečné obsahom a prevedením.

Katedrála v Remeši sa niekedy nazýva ríšou sochárstva v gotickom štýle. V ňom môžete vidieť stovky sôch a tisíce reliéfov. Majstri, ktorí katedrálu vytvorili, investovali do tvorby sôch toľko dynamiky a vnútorného obsahu, že architektonické krása boli odsunutí do pozadia. Socha "usmievavého anjela", ktorá je tu k dispozícii, doslova fascinuje návštevníkov.

V Magdeburskej katedrále treba osobitne poznamenať súsošie s názvom " neprimerané Panny. Je vyrobený realistickým spôsobom a je plný emocionálnej drámy. Tvorí tiež samostatnú prácu, ktorá priťahuje pozornosť verejnosti.