Umelec alexander ivanovič morozov

Z článku sa môžete dozvedieť o živote a diele. A. Morozov. Vykonáva sa analýza maľby "východ z kostola v Pskove" a plátna "vidiecka Slobodná Škola", odhaľujú sa témy diel Alexandra Ivanoviča Morozova. Zohľadňujú sa aj vlastnosti tvorivého spôsobu a jeho básnického žánru.

Životopis umelca

Alexander Ivanovič Morozov-skutočný umelec a Petrohradčan sa narodil 17. Mája 1835 v rodine umelca, bývalého "dvora". Od roku 1852 študent s voľným vstupom na Akadémii umení v Petrohrade v triede umelca Markova. Počas štúdia mu boli udelené medaily: v roku 1857 za portrét a kresbu, v roku 1858 za skicu a kresbu, v roku 1861 obraz "Odpočívaj na sene".

V roku 1863 požiadal o povolenie slobodne si vyberať predmety, bol odmietnutý a opustil akadémiu, hoci naďalej vystavoval svoje obrazy. Plátno "výstup z kostola v Pskove" mu prináša všeobecné uznanie a titul akademika.

Alexander Ivanovič Morozov je jasný typ kontemplatívneho umelca. Jeho životná cesta nezažil vzostupy a pády, kritici hodnotili jeho prácu celkom priaznivo, ale je ťažké ho nazvať inovátorom alebo rebelom. Aj keď v mladosti, A. A. Morozov vždy zostal so svojimi umeleckými priateľmi: bol jedným z tých, ktorí opustili Petrohradskú akadémiu umení (1863) po "revolte štrnástich", ktorú viedli a. Kramskoy, bol členom Artel umelcov a vystavovateľ niekoľkých výstav pútnikov v roku 1864. Ale duch povstania, boj proti sociálnej nerovnosti boli cudzie jeho povahe ako celku. Téma nespravodlivosti a zla však nemohla prejsť dielom Alexandra Ivanoviča Morozova, umelca, ktorý maľuje modernú dedinu, a realizmus, ktorý žije v každom ruskom umelcovi, sa nemohol prejaviť.

Poetický žáner

Väčšina najlepších diel, ktoré umelec napísal, je vytvorená v žánri poetizovaného života moderného ruského dedinského umelca (obrazy "Odpočívaj na sene", "vidiecka Slobodná škola" a ďalšie). V tomto je jasným nasledovníkom umelca a. G. Venetsianova z usporiadania jeho diel na spôsoby typizácie roľníckej práce a samotných roľníkov. Krajiny na umelcových obrazoch, slnečné a teplé, sú tiež veľmi blízke benátskym. Preto umelec s ľahkou rukou historikov umenia a. N. Benoit a A. E. Grabar dostal prezývku oneskoreného benátskeho.

Žánrovú maľbu Ruska 19. storočia však nemožno považovať za úplnú bez obrazov Alexandra Ivanoviča Morozova. Jeho obrazy sú jednoduché, jasné a krásne. Majú všetko, čo kronikár renesančnej maľby Giorgio Vasari v 16. storočí nazval "dobrými mravmi" a vysoko ocenil.

Vlastnosti kreatívneho spôsobu umelca

Všetko, čo urobil umelec Alexander Ivanovič Morozov, obrazy alebo leptanie sa vykonáva veľmi opatrne. V jeho dielach možno pozorovať usilovnosť a lásku. Umelecké dedičstvo Alexandra Ivanoviča Morozova je však malé, pretože umelec vo svojom živote nezískal tvorbou obrazov, ale nudnou únavnou prácou: učil na Petrohradskej škole jurisprudencie asi 30 rokov, učil kreslenie budúcim právnikom, dával súkromné hodiny. Okrem toho vykonal mnoho portrétov na objednávku.

Je ťažko správne povedať, že dielo Alexandra Ivanoviča Morozova je zosobnením éry, v ktorej žil. Obrazy dnes zdobia expozície najlepších ruských múzeí umenia: Treťjakovská galéria v Moskve, ruské múzeum v Petrohrade a ďalšie.

Témy diel Alexandra Ivanoviča Morozova

Alexander Ivanovič Morozov, samozrejme, poznal Petrohrad. Ruskí ruskí roľníci, umelec tiež miloval ruský vidiek. Aký dobrý je veselý sedliak, ktorý pije čaj vo svojom obraze "Tea Party". Umelec mnohokrát cestoval po Rusku, navštívil provinciu Vladimir, Pskov, Vyatku a región Volga. Vykonal poverené portréty a celkom úspešne (portrét mladého grófa Apraksina, portrét pani Kornilovej atď..). V portrétoch je Alexander Ivanovič tiež blízko k dielam Venetsianovskej školy. Jeho štetce patria aj k zadaným prácam pre kostoly na severe Ruska: Petrozavodsk, Polotsk, Pavlovsk a statky vlastníkov pôdy. Majster opakovane pracoval v technike leptania a urobil miniatúrne portréty na objednávku.

Alexander Ivanovič Morozov-jeden z prvých ruských maliarov, tí, ktorí venovali pozornosť k priemyselnej práci: jeho obraz "Omutninsky Plant" (1885.) je v Treťjakovskej galérii.

Ale je známy predovšetkým ako jeden z najvýznamnejších v kruhu, takzvaní malí žánroví umelci - majstri rozprávania o typických udalostiach ruskej vidieckej reality, ktoré umelec na svojich cestách dobre študoval.

Plátno "výstup z kostola v Pskove"

Toto je jedno z najlepších diel Alexandra Ivanoviča. Nie je na ňom žiadna hlavná postava: všetky hlavné. Jednou z čŕt umelcových pláten je rovnosť postáv umiestnených na plátne a ich rovnaké osvetlenie, ktoré okamžite prináša harmóniu a zjemňuje ostrosť zobrazených udalostí a akcií.

To je tiež uľahčené farebnou schémou rôznych svetlých a teplých tónov. Expresivita každej postavy nás privádza späť k umeniu renesancie natoľko, že nedobrovoľne hľadáte anjelov. A skutočne je, je v samom strede obrazu. Toto je dievča, ktoré práve začalo chodiť v nadýchaných bielych šatách, strážených pohľadom starších oblečených v tmavých šatách. Ale toto sú údaje o pozadí.

A popredie odhaľuje úplne iný život: po bohoslužbe môžete získať almužnu z kostola, a to je už zárukou nejakej večere. Žobráci na obraze sú v malebných handrách, vyobrazených tak výrazne, že si opäť pamätáte stredovekých Talianov. Ale ich pózy, gestá a výrazy tváre sú absolútne Ruské. V popredí: bohatá žena odstrčila chudobných starých ľudí, ale deti opäť držia ruky, tak dúfajú v almužnu…

A budova chrámu má taký ľahký citrónovo-žltý tón, že sa zdá, že nesúvisí so všetkým, čo sa deje, zdá sa byť božsky krásna a nadpozemská, iná, nadpozemská.

To je to, na čo sa všetci žobráci spoliehajú, pre Božie milosrdenstvo. Bohatí sú maľovaní umelcom úplne iným spôsobom, veria v prvom rade v silu peňazí, obhajujú službu ako poctu slušnosti, pohŕdajú žobrákmi a nenávidia žobrákov. Zo všetkých, na ktorých sa žobráci obracajú, dala almužnu iba jedna žena, unavená a veľmi chudobná. Má dve malé deti a vie, čo je hlad, nedáva príliš veľa, ale ona verí v Boha.

Obraz je skôr alarmujúci, než pobúrený, zanechávajúc zvyšok tragédie, ktorá sa stala pred vašimi očami, ale nespravodlivosť.

Obraz "opustenie kostola" priťahuje, nepúšťa, núti vás premýšľať a cítiť.

Plátno "vidiecka škola zadarmo"

Plátno zobrazuje veľkú a svetlú miestnosť v drevenom dome, kde niekoľko roztomilých mladých žien v plných sukniach, zjavne nie chudobných, na drevených laviciach pri drevených stoloch učí dedinské deti gramotnosti.

Farba maľby je zdržanlivá, prevládajú zlatohnedé tóny, slnečné svetlo hreje, všetko v miestnosti je útulné, teplé. Rozprávanie o dedinskej škole umelcom je dokončené.

Obraz bol namaľovaný z prírody, modelkami bola manželka Alexandra Ivanoviča Morozova a jej priateľov, ktorí v škole skutočne študovali s dedinskými deťmi.

Obraz je viac ako pokojný: je absolútne neuveriteľné, že niekto nemôže byť prijatý do tejto školy kvôli roztrhanému oblečeniu alebo neznalosti základných vecí. Atmosféra je nasýtená láskavosťou a porozumením, nie je v nej miesto pre detské žarty, hrubosť alebo krik. Telesné tresty neprichádzajú do úvahy. A to nie je dokonalý obraz, ale skutočný. V tom čase bol učiteľ na vidieckych školách rešpektovanou osobnosťou, študenti rôzneho veku často sedeli v triedach a všetci študovali podľa vlastného programu bez toho, aby zasahovali do susedov. Deti radi chodili do školy a rešpektovali učiteľov. Na plátne. A. Morozov, toto upúta pozornosť.