Rembrandt etchings: stručná biografia umelca, slávne diela

Rembrandt Harmens van Rijn (narodený 15. júla 1606, Leiden, Holandsko-zomrel 4. Októbra 1669, Amsterdam) bol holandský barokový maliar a rytec, jeden z najväčších majstrov v dejinách umenia, s výnimočnou schopnosťou reprezentovať ľudí v ich rôznych náladách a dramatických vystúpeniach. Na začiatku svojej kariéry umelec uprednostňoval portréty. Aj keď ich počas svojej kariéry naďalej maľoval a gravíroval, postupom času sa k tomuto žánru menej obracal.

Životopis

Bol deviatym dieťaťom Harmen Gerritson van Rijn a Neltgen Willemsdochter van Seitbroek. Jeho rodina bola dosť bohatá. Otec bol mlynár a matka bola dcérou pekára. Ako dieťa navštevoval latinskú školu a bol zapísaný do Leidenskej Univerzite, , aj keď podľa súčasníka inklinoval k maľbe. Čoskoro sa stal študentom Jacoba van Swanenburga, s ktorým strávil tri roky. Po krátkom, ale dôležitom šesťmesačnom tréningu s renomovaným umelcom Petrom Lastmanom v Amsterdame otvoril štúdio v Leidene, o ktoré sa podelil so svojím priateľom a kolegom Janom Lievensom. V roku 1627 začal Rembrandt prijímať študentov.

V roku 1629 dostal umelec vďaka pomoci Konstantina Huygensa dôležité provízie na Haagskom súde. Princ Frederick Hendrik kúpil svoje obrazy až do roku 1646.

Koncom roku 1631 sa Rembrandt presťahoval do Amsterdamu a v roku 1634 sa oženil so Saskiou van uylenburgovou. V tom istom roku sa stal guvernérom Amsterdamu a členom miestneho cechu umelcov. Mal päť študentov. Zo všetkých Rembrandtových detí prežilo iba štvrté dieťa, syn Titus, narodený v roku 1641. O rok neskôr zomrela jeho manželka.

Rembrandt žil nad svoje možnosti, kupoval umelecké diela, výtlačky a vzácnosti. V dôsledku toho, aby sa zabránilo bankrotu v roku 1656, bol nútený predať väčšinu svojich obrazov a svoju zbierku starožitností.

Rembrandt prežil svojho syna, ktorý zomrel v roku 1668 a zanechal po sebe mladú dcéru. Samotný umelec zomrel o rok neskôr, 4. Októbra 1669 v Amsterdame, a bol pochovaný v neoznačenom hrobe vo Westerkerku.

Umelec-rytec

Pre mnohých sa táto skutočnosť bude zdať prekvapivá, ale slávu mu počas jeho života priniesli Rembrandtove rytiny a lepty, nie jeho obrazy. Pre Európanov tej doby bola tlač, leptanie alebo drevoryt podobný moderným fotografiám. Okrem samotného tlačeného slova boli hlavným prostriedkom masovej komunikácie XVII storočia. Tlačiarne a samotní umelci mohli produkovať veľké množstvo výtlačkov. Diela vykonané Rembrandtom v technike leptania mali formu jednoduchých letákov, iné sa stali ilustráciami v knihách. Niektoré reprodukované obrazy zo súkromných zbierok, ktoré neboli k dispozícii na verejné prezeranie.

Rembrandt tak zmenil leptanie na prekvapivo flexibilný nástroj svojho umenia. Predmety jeho diel boli rozmanité: biblické námety, krajiny, portréty-to všetko považoval za vhodné na leptanie. Rembrandt, ktorý vlastnil nástroje aj techniku, niekedy vo svojich leptaniach používal aj rytca v tvare V, ktorý ho kombinoval s ihlou presného leptania a hrubšou ihlou so suchým bodom pre bohatšie grafické efekty. Rembrandtovým veľkým darom ako leptača bolo zachovať zmysel pre spontánnosť s dôkladnou pozornosťou k detailom.

Technika gravírovania

V umení leptania ukázal Rembrandt veľkú vynaliezavosť.

Pred ním sa táto technika častejšie používala, keď umelec pracoval priamo na kovovej doske, zvyčajne medenej. Na vytvorenie obrazu starostlivo vyrezal čiary na jeho povrchu tenkým, diagonálne špicatým oceľovým sekáčom. , prebytočný kov zostávajúci vedľa brázdy bol starostlivo vyčistený. Potom bola doska pokrytá farbou a boli z nej vyrobené výtlačky. Vizuálnym efektom takejto rytiny sú úhľadné, správne čiary.

Špecifiká Rembrandtovej technológie

Pri použití inej metódy bola doska pokrytá ochrannou vrstvou živice. Potom umelec poškriabal svoju kresbu ihlou na živici a dosku ponoril do kúpeľa s kyselinou, ktorá korodovala kov všade, kde bola odstránená ochranná vrstva. Pôsobenie kyseliny viedlo k vzniku nepravidelných vibračných línií. Rembrandt to však nepovažoval za nevýhodu, ale za výzvu.

Medená doska je ľahko prístupná zmenám a korekciám. Čiary je možné odstrániť trením alebo leštením alebo v prípade potreby pridať. Pri leptaní je doska jednoducho pokrytá čerstvou vrstvou živice a na nej sú vytvorené nové škrabance. Umelec niekedy potreboval niekoľko rokov na dokončenie práce, aby ho úplne uspokojil. Z času na čas predával rytiny vyrobené v rôznych etapy práce. Často existujú štyri alebo päť rôznych stavov rovnakého leptania. Niekedy sú zmeny menšie a niekedy radikálne.

Portréty a krajiny, domáce a náboženské scény vykonané Rembrandtom v technike leptania majú charakteristickú vlastnosť odvážnosti a novosti umeleckých techník.

Charakteristika diel

Najstaršie rytiny Rembrandta možno datovať asi do roku 1626, keď mal 20 rokov. Veľmi málo prežívajúcich obrazov, ako napríklad "odpočinok na ceste do Egypta", demonštruje jeho neskúsenosť. Nemyslel na to, aby jeho tlač vyzerala ako rytina, ale použil Voľný, čmárajúci ťah. Ochranná vrstva na jeho tanieroch bola mäkká, čo mu umožňovalo pohybovať ihlou tekutosťou kriedy alebo pera na papieri.

Rembrandtov zmysel pre ľudskosť je veľmi evidentný v skupine malých leptov žobrákov a vyvrheľov vyrobených koncom 1620. rokov. Majú vplyv tak na túto tému, ako aj na Spôsob sprostredkovania póz Rembrandtovho veľkého súčasníka, francúzskeho rytca Jacquesa Callota.

Dva alebo tri roky po svojich prvých dielach sa Rembrandt stal majstrom gravírovania. Portrét jeho matky z roku 1628 je mimoriadne bystrou štúdiou postáv, ktorú vykonal 22-ročný umelec, sprostredkovaný sieťou veľmi jemných línií, ktoré zachytávajú hru svetla, tieňa a vzduchu, so zručnosťou oveľa vyššou ako Callot alebo akékoľvek Holandské leptanie. Rembrandt neustále zdokonaľoval svoju techniku, čo je jasne vidieť na neskoršom portréte jeho matky, vyrobenom v roku 1631. Rovnako ako vo všetkých dielach umelca v jeho Leidenských rokoch sa však jemnosť prejavuje vedľa odvážnosti, dokonca hrubosti.

Rytie

Počas svojej kariéry umelec vytvoril desiatky, dokonca stovky výtlačkov mnohých zo svojich 290 tanierov (ich počet je približný). Najväčší , veľkosť Rembrandtových leptov je 53 x 45 cm, mnohé z nich majú veľkosť pohľadnice alebo dokonca menšiu.

Zachovaných je najmenej 79 pôvodných Rembrandtových platní. Všetky sú vyrobené z tenkého kovu, z ktorého najhrubší je iba jedna dvadsiata pätina palca. Mnohé z nich sú opotrebované alebo boli poškodené recykláciou neskôr.

Azda najznámejšie rembrandtove lepty sú "Faust", "Tri kríže", "výrobca palaciniek", "mlyn", "tri stromy", "Kristus uzdravuje chorých" (alebo "list sto guldenov").