Vasily grigoryevich perov: obrazy, ich mená a popis

Vasily Grigoryevich Perov (1834-1882) - veľký ruský peredvizhnik umelec. Počas svojho života bol uznávaný ako jeden z najlepších predstaviteľov každodennej realistickej a historickej maľby, vynikajúci majster portrétovania. V článku sa pozrieme na najznámejšie obrazy Vasilija Grigorjeviča Perova s menami, poskytneme stručný popis každého z nich.

pútnik

Perov je nám známy ako organizátor a zástupca nezávislého združenia ruských umelcov z konca XIX storočia, ktorý fungoval pod menom "Asociácia putovných umeleckých výstav". Členovia tohto združenia boli tiež nazývaní-umelci-tuláci. Kontrastovali so svojimi dielami "s dielami akademikov" s ich plátnami na biblické a mytologické predmety a portréty v slávnostnom štýle. Populárne boli takzvané salónne krajiny. Medzi ruských akademických umelcov patria napríklad Alexander Ivanov a Karl Bryullov.

Pútnici čerpali inšpiráciu z histórie ľudí a ich kultúry. Prvá výstava obrazov umelcov patriacich do tohto združenia sa konala v roku 1871 v budove, kde sídlila Petrohradská akadémia umení. Neskôr sa tieto diela presťahovali do Moskvy, Kyjeva, Charkova. "Plátna sa potom stali pôvodnými hitmi" zo zbierky obrazov "Veže dorazili" A. Savrasova a "Peter I. vypočúva Alexeja Petroviča v Peterhofe" N. Ge.

Demonštrácie diel tulákov sa konali v rôznych mestách Ruskej ríše. Medzi ciele takýchto podujatí patrili diela ruských ruských umelcov a rozvoj lásky k umeniu medzi súčasníkmi z rôznych oblastí života, najmä oboznámenie obyvateľov ruských provincií s dielami ruských umelcov a rozvoj lásky k umeniu medzi súčasníkmi z rôznych oblastí života. Po ceste umelci predávali svoje plátna, pretože na ich vlastné náklady existovalo združenie. Boli zakúpené pre múzeá aj pre súkromné zbierky. Tuláci často maľovali portréty na objednávku.

Takí slávni majstri ako Ilya Repin, Vasily Surikov, Ivan Kramskoy, Ivan Shishkin, Isaac Levitan, Valentin Serov, Vasily Perov a ďalší súviseli s partnerstvom v rôznych obdobiach.

"Vidiecky sprievod na Veľkú noc"

Už počiatočný náčrt tohto obrazu, ktorý vytvoril mladý stravník Akadémie umení Vasilij Perov v roku 1861, zdesil radu ctihodných akademických učiteľov: kňaz na ňom bol zobrazený Opitý, sotva stojaci na nohách, to isté bola väčšina farníkov.

Sprievod pozostávajúci z dôkladne opitých farníkov vypadne z chaty na bahnitej kašovitej ulici. Niektorý roľník drží ikonu hore nohami a sexton leží na verande takmer nezmyselne z množstva alkoholu, ktorý vypil. A vzhľad ostatných účastníkov kurzu je veľmi depresívny.

Musím povedať, že akcia sa koná počas Veľkého týždňa, po slávení Veľkej noci - v tomto čase kňaz zvyčajne prišiel navštíviť farníkov. A pri príležitosti sviatku mu bola samozrejme v každom dome pripravená česť a dobroty.

Náčrt obrazu Vasilija Grigorjeviča Perova "Vidiecky sprievod na Veľkú noc" bol odmietnutý a plátno, na ktorom sa nepokojný Perov neskôr vrátil do práce, bolo zakázané. Známi predpovedali, že umelec bude namiesto oprávnenej cesty do Talianska vyhostený takmer do Solovki. Najvyššia Synoda nazvala obraz "ohováranie" a "smrť vysokého umenia". Irónia umelca však bola pre mnohých celkom jasná: povolaný byť duchovným pastorom, v skutočnosti nebol ani zďaleka nadradený ľuďom okolo seba a samozrejme nebol čistejší. Je jedným zo všetkých, s rovnakými hriechmi a slabosťami. Je taká osoba schopná viesť veriacich? Umelec nechal odpoveď na túto otázku na uvážení verejnosti.

"Trojka"

Medzi obrazmi Vasilija Grigorjeviča Perova je to možno najtragickejšie a srdcervúce dielo. Jeho ďalšie meno je - "Učni remeselníci Nosia vodu". Umelec ho namaľoval v roku 1866. Vo formáte je to najväčšie z umelcových diel - veľkosť plátna je 123,5 x 167,5 cm.

Na tomto obraze umelec zámerne použil pochmúrne, bez jasu, matné farby. Tri deti v handrách-dvaja chlapci a dievča, namáhanie, ťahanie suda ľadovej vody. Deti sú vyčerpané a vyčerpané prácou. Chladný zimný vietor ich zasiahne do tváre. DOSPELÝ podporuje a tlačí hlaveň zozadu, ktorej tvár nevidíme, pes beží na stranu detí.

Tu je to, čo kritik a historik umenia napísal o tejto práci v. . Stasov:

Kto z nás nepozná" trojku " Perova, tieto Moskovské deti, ktoré majiteľ prinútil pretiahnuť obrovskú nádobu s vodou na saniach cez Ľadový ľad. Všetky tieto deti sú pravdepodobne z dediny a do Moskvy ich priviezli iba na rybolov. Ale koľko trpeli v tomto "obchod"! Na ich unavených bledých tvárach sú namaľované prejavy beznádejného utrpenia, stopy večného bitia; celý život sa rozpráva v ich handrách, pózach, v ťažkých zákrutách ich hláv, v ich vyčerpaných očiach...

Tento obraz urobil Perov "umelec Veľkého národného smútku" a získal mu zaslúžený titul akademika.

"Lovci na zastávke"

Vzhľad tohto plátna medzi amatérmi, znalcami maľby a kritikmi spôsobil veľa emócií. Plátno bolo porovnané s "Hunterove poznámky" A. S. Turgenev, zatiaľ čo obviňuje umelca z nadmernej divadelnej scény. M. E. Napríklad Saltykov-Shchedrin hovoril o neprirodzených a umelých pózach postáv. F M sa s ním horlivo hádal . . Dostojevskij, ktorý povedal:

Aká krása! Ruskí Rusi to pochopia, samozrejme, ale nepochopia, ako my, že je to Ruský klamár a že leží v ruštine. Koniec koncov, môžeme takmer počuť a vedieť, o čom hovorí, poznáme celý obrat jeho lží, jeho slabiku, jeho pocity!

Tak, "Lovci na zastávke", objavil sa v roku 1871 a pokračoval v sérii už známych podobných obrazov umelca Vasilija Grigoryeviča Perova, ako napríklad "Birdman", "Rybár", "Rybolov", "Holubník", sa stala najobľúbenejšou medzi týmito plátnami.

Je potrebné povedať, že Perov, ktorý už získal pozíciu profesora na Akadémii umení, čoraz menej často stelesňoval vo svojich dielach scény rozprávajúce o útrapách a nespravodlivosti života ľudí a usiloval sa o čo najväčšiu realizáciu svojich umeleckých schopností.

Na plátne "Lovci na zastávke" sú obvyklé čelné zloženie: sedieť na odpočinok po love, traja ľudia sedia, podľa vzhľadu a sprievodu, ktorý ich obklopuje (zbrane ,taška a roh, strieľaná hra, poľovnícky pes) - vášniví lovci. Medzi postavami je starší "klamár je ústredný", , nadšene rozpráva svoje príbehy o neuveriteľných príbehoch, ktoré sa mu prihodili pri love, jeho tiež starší spoločník, ktorý sa skepticky usmieva, škriabe mu ucho, a mladý lovec, ktorý tieto príbehy dôverne počúva. Obraz je navrhnutý v hnedastej farbe "jeseň" tón. Koniec koncov, vrchol lovu bol v tomto čase.

O prototypoch

Na tomto obrázku sú v skutočnosti tri portréty naraz. Ako viete, prototypy postáv diela boli skutoční ľudia, čo, samozrejme, zvlášť podnietilo záujem verejnosti. Napríklad na obrázku "z klamára", kto nadšene rozpráva zábavné, ale z väčšej časti bezprecedentné poľovnícke príbehy, mnohí uznali Dmitrija Kuvshinnikova, veľkého fanúšika lovu pušiek. Literárni historici vedia, že ten istý muž slúžil Čechovovi ako prototyp Dymova (príbeh "Hopalong").

Ironické a neveriace jediné slovo priateľa "hraný" lekár a amatérsky maliar Vasily Bessonov. Ale mladý lovec, naivne veriaci "klamár", "hraný" Nikolaj Nagornov, ktorý sa v budúcnosti stane členom mestskej rady v Moskve.

Portrét F. . Dostojevskij

V roku 1872 Perov namaľoval Jedno zo svojich najlepších diel-portrét Fjodora Michajloviča Dostojevského, ktorý bol uvedený do prevádzky. podľa neho. Tretyakov, majiteľ umeleckej galérie v Moskve. O tejto úžasnej práci manželka spisovateľa povedala, že Perovovi sa to podarilo chytiť "okamih" spisovateľovej tvorivosti, keď sa zameral na svoje myšlienky, "pozerá sa do seba, ako to bolo".

Neskôr umelec a. N. Kramskoy ocení tento obrázok v týchto slovách:

Tento portrét je nielen najlepším portrétom Perova, ale aj jedným z najlepších portrétov ruskej školy všeobecne. V ňom sú zrejmé všetky silné stránky umelca: charakter, sila prejavu, obrovská úľava a čo je obzvlášť zriedkavé a dokonca by sa dalo povedať, že jediný čas, ktorý sa stretol s Perovom, je farba <...>. Určenie tieňov a akási ostrosť a energia kontúr, ktoré sú vždy vlastné jeho obrazom, sú v tomto portréte zjemnené úžasnou farbou a harmóniou tónov; pri pozitívnom pohľade na neho neviete, na čo sa máte viac prekvapiť, ale hlavnou výhodou samozrejme zostáva vyjadrenie charakteru slávneho spisovateľa a človeka...

Poskytli sme opisy obrazov Vasilija Grigorjeviča Perova, vynikajúceho ruského umelca.